Archives de catégorie : Conseils

Choisir et assortir les couleurs pour un patchwork

Il y a plusieurs années, j’avais écrit un article sur intitulé « 7 conseils pour assortir les couleurs dans vos patchworks« , et c’est toujours l’un des articles les plus lus sur ce blog!

Aujourd’hui, grâce à Myricoud, je viens de découvrir Paletton, un site qui vous permet de jouer avec les couleurs pour créer en ligne votre harmonie personnelle.

Voici quelques unes de celles que j’ai créées.

jhu2 Continuer la lecture de Choisir et assortir les couleurs pour un patchwork

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Dos de quilt

Plein d’idées pour le dos de vos patchs…

C’est un fait, on passe beaucoup de temps sur le top des patchworks, à piècer, appliquer, on en passe aussi beaucoup à quilter, mais souvent, la doublure, c’est un peu la dernière roue du carrosse! En plus, c’est pas simple, la plupart des tissus sont en 110cm, et dès que le patch dépasse ces dimensions, c’est un peu galère.

J’ai donc compilé pour vous une galerie sur Pinterest, avec plein d’idées originales et simples pour embellir le dos de vos patchs, et même les rendre réversibles!

Dos de patchwork

par Amy Friend, avec un fond blanc et les chutes du projet Continuer la lecture de Plein d’idées pour le dos de vos patchs…

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Echange de panneaux : Précisions

Vous avez nombreuses à poser des questions sur le prochain challenge, sur le blog ou en privé, souvent parce que vous n’avez jamais fait ce genre de panneau.

Voici quelques précisions et modifications, pour que vous n’hésitiez plus à vous lancer!

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1 – Le thème

Vous avez choisi le thème monochrome. Si je cherche dans le dictionnaire, je trouve « qui est d’une seule couleur ».  Mais c’est un thème, pas une doctrine ou une règle ultra ferme, c’est à vous de réfléchir à ce qu’il vous inspire pour votre création. Il n’y aura pas de bonne et de mauvaise interprétation.

 

2 – La technique

Il n’y a pas de technique imposée, chacune fait ce qu’elle veut. La seule contrainte est de produire un panneau textile de 20x20cm. Vous pouvez faire : du patch, de la broderie, du crochet, du travail sur hydrosoluble, lutradur, laine feutrée, vous pouvez bien sur tout combiner!
Pour que chacune s’y retrouve, je propose 2 catégories pour ce challenge : Traditionnel ou Contemporain . Indiquez la catégorie au dos de votre panneau, les échanges se feront à l’intérieur de chaque catégorie.

 

3 – Comment débuter ?

Voici quelques pistes pour trouver des idées :

– Chercher le terme monochrome dans une encyclopédie ou sur google.
– Chercher dans vos chutes un tissu ou un matériau que vous avez envie de travailler.
– Rassembler des éléments (tissus, fils, perles, fibres…)  par couleur, afin de choisir ce qui vous inspire le plus
– Regarder autour de soi, dans la nature ou des oeuvres d’art , ce qui peut se rapprocher du thème.
– Si vous n’avez jamais créé de panneau, si la création vous fait intimide, vous serez peut-être rassurée en utilisant des techniques que vous connaissez déjà.
– Faites vous confiance!

 

Alors lancez-vous, faites de votre mieux, et surtout, amusez-vous!

Pour rappel, les détails techniques de l‘échange sont disponibles ici.

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Patchwork à la machine : travailler à la chaine pour gagner du temps

Suite à l’article posté lundi sur le patch à chevron, je voulais vous montrer de petits trucs pour assembler rapidement à la machine.

Les photos vous montrent le patch, mais le principe est le même pour un sac ou un vêtement : le but, lever le pied de biche, et couper le fil le moins souvent possible. Continuer la lecture de Patchwork à la machine : travailler à la chaine pour gagner du temps

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5 conseils pour l’été #5 : Osez!!

Cet article est le cinquième (et dernier) d’une série de 5 articles, pour vous aider à développer votre créativité cet été.
1- Adaptez-vous à la saison pour trouver le temps et l’endroit pour créer
2- Profitez de l’été pour créer à plusieurs
3- Choisir les matières qui vont vous inspirer
4- Expérimenter sans but précis

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Voici le dernier article de cette série, et je pourrai le résumer en un mot : OSEZ!

J’entends souvent : j’ai peur de me lancer, je ne sais pas faire, je suis débutante… Mais la clé de la créativité, ça n’est pas l’expérience ou la technique, l’essentiel, c’est de ne pas avoir peur de se tromper.

Pour être créatif, il faut surmonter la peur de se tromper...

 

De quoi parle-t-on ici : de petit bouts de tissus, de fils? de quelques gouttes de teinture? II n’y a aucun risque, sauf celui d’être étonné! Aucun enjeu, rien à perdre, pas de conséquences, de jugement ou de notes à attendre…
Il faut lâcher prise, oublier ce que l’on sait, les règles, et créer sans arrières pensées ni préjugés.

Surtout, ne pas se soucier de ce que vont penser les autres. Ne pas penser « est-ce beau? », mais « est-ce que ça me plait? ». Ne pas demander l’avis de ceux qui vous entourent, c’est votre art, vos expériences, votre goût!
C’est un loisir, et l’essentiel, c’est de se faire plaisir.

J’avais résumé en un mot « OSEZ », j’en rajouterai un second : AMUSEZ-VOUS!
C’est la clé de cet été créatif!

J’espère que ces conseils vous aideront à progresser, à sauter le pas, à développer votre personnalité créative. Et j’attends vos photos à la rentrée, je les publierai ici!

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5 conseils pour l’été #4 : Expérimenter sans but précis

Cet article est le quatrième d’une série de 5 articles, pour vous aider à développer votre créativité cet été.
1- Adaptez-vous à la saison pour trouver le temps et l’endroit pour créer
2- Profitez de l’été pour créer à plusieurs
3- Choisir les matières qui vont vous inspirer

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L’idée cette série d’articles,  c’est de vous aider à développer votre créativité, d’aller plus loin, d’expérimenter de nouvelles techniques, de se lancer des défis.
Vous avez trouvé le bon endroit, le bon moment, les bonnes personnes avec qui vous lancer (ou toute seule, c’est bien aussi!)?
Alors, c’est parti!

Première consigne, très importante : ne partez pas dans l’idée de faire un ouvrage précis, vous allez expérimenter et vous amuser!

Pour commencer, choisissez une technique que vous avez envie de découvrir ou d’approfondir, un matériau nouveau qui vous intrigue, et faites plein d’essais. Travaillez uniquement sur de petits formats, comme des échantillons de 15x15cm. Quelques exemples :

La teinture procion : essayer différents types de pliages, de noeuds, différents types de tissu, de mélanges de couleurs. Vous aviez l’habitude de mettre le cristaux de soude avant la teinture, pourquoi ne pas essayer de la mettre après? vous pouvez teindre des tissus imprimés que vous n’utilisez pas, faire des mélanges de couleurs originaux…

– La broderie main : tester de nouveaux fils, de nouveaux points, en inventer certains, superposer les tissus, montrer l’envers du tissu, marier broderie et …

– Le patchwork : couper sans mesurer, faire des blocs de crazy sans gabarits, coudre en courbe, utiliser du thermocollant ou du filmoplast en support, des tissus autres que des tissus patch, découper d’anciens projets,…

– La couture machine : essayer tous les points spéciaux de sa machine, changer les réglages, mettre des fils rigolos dans sa canette, tester plusieurs façons de faites des fronces, montrer les coutures…

– Les produits spéciaux comme le tyvek, le lutradur : essayer de les peindre, les tordre, les plier, les chauffer avec un fer à repasser, avec un chalumeau… les faire « trop » chauffer, ou pas assez, les coudre avant ou après chauffage…

– Les dentelles anciennes : les teindre, peindre ou redessiner, les découper, les déchirer, les appliquer, les rebroder, les coller…

– Les boutons : s’en servir comme tampons, les coudre en motifs, les superposer pour faire des fleurs, les coller, les coudre à l’envers…

J’en ai surement oublié!

En résumé : oubliez les règles, ne regardez pas (trop) les notices, laissez vos habitudes au placard, prenez les produits à contre pied!
Pour chaque produit, testez plein d’utilisations différentes, même si elles vont à l’encontre des règles que vous avez apprises…

Ensuite, quand vous aurez plein de petits échantillons, posez-vous la question : qu’est ce qui me plait? (je n’ai pas dit « qu’est-ce qui est beau », c’est trop subjectif)
Qu’est ce que j’ai envie de retravailler pour un projet plus grand? Vous aurez là pas mal de pistes pour démarrer des projets plus ambitieux.

Tous vos petits échantillons peuvent ensuite servir :
– à faire un cahier d’échantillon, avec des notes pour vous souvenir de vos expérimentations
– ils peuvent être rassemblés pour un grand projet type sampler : un sac, un plaid, un coussin
– Vos préférés peuvent s’insérer dans un projet de plus grand envergure à l’automne!
– Vous pouvez en faire des cartes de voeux pour Noël, des ATC (ça tombe bien, y’a un échange cet été!), des portes-clés, des marques pages…

Alors, qu’avez-vous envie de travailler? Qu’allez vous emporter dans vos bagages?

 

A suivre vendredi, dernier article de cette série, le conseil le plus important que je puisse vous donner…

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